Accede a proyectarte 2009 >> www.martadero.org/proyectarte
Dirigido por Lucía Grossberger: Iniciativa
proyectARTe [+]
de formARTe
ANTECEDENTES
El mARTadero, como proyecto integral de desarrollo humano y social a través del arte y la cultura, cuenta con un laboratorio digital bien equipado, fruto del trabajo conjunto entre la artista Lucía Grossberger Morales, la Fundación Imagen, y la Asociación NADA, con el apoyo de CUSO, MCIC, y otros colaboradores. El deseo para dicho espacio fue siempre el de convertirlo en una plataforma para la creación y para la formación.
La toma de conciencia sobre los problemas que aquejan nuestras sociedades, el necesario enfoque interdisciplinario para encararlos y resolverlos, y la certeza del inmenso poder de la creatividad para transformar estructuras, han sido siempre temas transversales del proyecto mARTadero desde sus inicios.
Por ello, reafirmamos nuestra convicción en la importancia de la idea y del concepto, y en la utilidad –como herramienta expresiva- de la tecnología y de los otros medios y lenguajes contemporáneos para desplegar la condición de agentes de cambio que los artistas han de tener.
El programa formARTe lleva ya impartidos exitosamente decenas talleres, con cinetos de participantes que han recibido valiosos insumos para la creación en las distintas artes.
proyectARTe supone una ampliación del programa formARTe, que implica procesos de mayor duración en el tiempo y con mayor proyección en cuanto a alcances.
PROPUESTA
La toma de conciencia política y la expresión de nuestra mirada como artistas ante la realidad en que desarrollamos nuestra actividad motivan la presente convocatoria, primera de una serie que se irá desarrollando en el arco de los próximos años.
En Septiembre de 2009 se realizará una exposición conjunta en Tucson (Arizona) y Cochabamba (Bolivia), y posteriormente en otros espacios y medios de USA, Canadá y Bolivia, con las obras de unos doce artistas digitales que hayan participado del proceso.
Se busca abrir un espacio de discusión y creación digital enfocado a la generación de productos de calidad que puedan ser compatibles internacionalmente y representar a Bolivia en espacios artísticos del exterior.
Dichos productos no serán documentales, sino una propuesta de carácter artístico y expresivo, proveniente de la propia creatividad. Deberán, pues, manejar las lógicas propias del arte, en cuanto a inclusión conceptual y exclusión formal, manejo poético y metafórico, referencialidad, etc…
Se proponen limitaciones que han de servir como alicientes a la creatividad, no como límites de la misma.
El programa tendrá en esta primera etapa una duración de 4 meses (8 sesiones de trabajo). Tras esta primera convocatoria, se evaluarán los resultados y se decidirá sobre su posible continuación con versiones sucesivas.
CONVOCATORIA 2009
Se invita, pues, a los artistas interesados a producir una obra digital encontrando metáforas en las limitaciones propuestas y mediante la participación en un proceso formativo-creativo que desenvocará en una muestra internacional de los trabajos.
Dichas obras digitales tendrán las siguientes características:
-Una presentación en Power Point de máximo tres minutos, teniendo en cuenta que se podrán usar en ambos casos otros programas de apoyo para cualificar la propuesta. Posteriormente se editarán los afiches y los power point (convenientemente pasados a quick time) en un DVD conjunto.
-Parte del trabajo será investigar todas las posibilidades técnicas y expresivas que el programa da. Se deberán usar al menos dos recursos de entre los siguientes: Texto, imagen estática, imagen en movimiento, música, voz incorporada,
El presente programa de formación está subvencionado, por lo que no implica costo para los participantes, pero implica:
-La redacción de una carta de intenciones, sobre porqué le interesa el programa, y porqué quisiera trabajar sobre una temática con enfoque político.
-El compromiso de continuidad durante el periodo de producción (al menos 2 mañanas de sábado al mes durante 4 meses, con una falta tolerada del 15 % máximo). Supone, pues, al menos 32 horas de trabajo, en 8 sesiones de las que se puede faltar, como máximo, 1.
-Cada persona trabajará en un computador, por lo que se solicitará en la solicitud que se especifique si cuentan con una computadora portátil para disponer en esos períodos, pudiendo así aumentarse el número de admitidos.
-Se realizarán conexiones -cuando sea necesario- via skype con Tucson (con Lucía Grossberger Morales) y otros lugares, mediante monitor, webcam y micrófono ambiente, para el seguimiento por parte de los facilitadores desplazados.
-La semana consecutiva a la sesión de trabajo, y hasta el día sábado de la misma (sábado alterno), se deberá mandar el trabajo en curso a los faclitadores, para sus observaciones y correcciones.
El programa facilitará, gestionará y propondrá – bajo el monitoreo de los facilitadores y para el mejor desarrollo de los participantes y calidad de los productos artísticos – las siguientes facilidades:
-Medios tecnológicos suficientes, y conexiones a Internet de banda ancha (1 Mb) y wi-fi.
-Un espacio exclusivo para el trabajo grupal los sábados por la mañana, en el laboratorio digital del proyecto mARTadero, y facilidades de uso en otros momentos previo aviso.
-Encuentros puntuales con expertos en temáticas de realidad nacional, y artistas con posicionamientos claros frente a la problemática nacional.
Los expertos inicialmente identificados, y los temas que tratarán, son:
1.- Alejandra Dorado: Trabajos con collage digital. Ejemplos, ideas y consejos.
2.- Ramiro Garavito: El compromiso político del artista.
3.- Angelika Heckl: La función del arte en la sociedad actual.
4.- Arturo Von Vacano: Bolivia hoy. Luces y Sombras.
5.- Juan Malebrán: Las palabras y las cosas.
6.- Alberto Villalpando: La música de la vida.
7.- Gonzalo Ordóñez: Marketing cultural de una obra.
8.- Fernando García: Arte y creatividad entre poder o comunicación.
Facilitadores:
Lucía Grossberger Morales: Artista digital de amplio recorrido, con más de 30 exposiciones internacionales, instalaciones interactivas, videos, proyectos especiales y desarrollo de software. Estudió Antropología y una Maestría en Diseño para la Formación, siendo también profesora de Arte Digital en la Universidad de California. Dirigirá el proyecto y participará en el intercambio de ideas mediante Internet. Trabajará conjuntamente con los facilitadores de Cochabamba, y supervisará dos veces a mes el trabajo de los participantes, comentándolo y dando sugerencias.
Fernando García: Director del proyecto mARTadero y Gerente de GCP Imagen, equipo creativo.
Arquitecto, Magíster en Cultura y Desarrollo y Artista Visual. Individualmente y con Equipo Quipo, ha expuesto en Bolivia y España, siendo merecedores del Premio Único del II Concurso Nacional Bienal de Arte Contemporáneo. Catedrático de Expresión Artística en el Instituto Superior de Filosofía y Humanidades, y de Arquitectura y Comunicación en la Maestría de Diseño Arquitectónico de la UMSS.
Marcelo Lazarte: Diseñador Gráfico e Ilustrador, con manejo experto del Adobe Photoshop, Illustrator, Paquetes de Diseño Web, etc. Ha realizado diseños para innumerables actividades culturales, turísticas. Es responsable de diseño en GCP Imagen, y blogger experto.
Contenido del taller
Taller de artes digitales de 3 meses de duración.
Requerimientos para los estudiantes
Carta de intenciones al programa formARTe, acompañada de una breve hoja de vida (máx. 2 caras) y una muestra de sus trabajos en formato digital (CD), a entregarse físicamente en la sede o a través del e-mail